长城·文化｜张家口元宵节：最美的人间灯火

　　编者按：张家口不仅是“奥运之城”，更是一座底蕴深厚的“文化名城”。古城古堡气势恢宏，非物质文化遗产资源蔚为大观，每逢年节，古城张灯结彩、社火好戏连台，因此，张家口被称为中国“年味儿最浓的地方”之一。

　　张跃文 摄

　　吴培银 摄

　　段秀兰 摄

　　张家口蔚县，绚烂的打树花，艳丽的蔚县剪纸，神秘的拜灯山，激越的蔚县秧歌。而在广袤的张垣大地上，还有更多值得品味的年俗风情。漫长的历史岁月中，康保二人台、怀安九曲黄河灯、涿鹿绕花、阳原曲长城背阁……数不清的传统民俗在这里传承至今，成为经典而鲜活的文化记忆。它们带着质朴奔放的张垣风情，展示着春节文化的内蕴，彰显着中华文明的源远流长。

　　元宵节期间，您可以游遍张家口，逛古城、赏年俗，开启一场前所未有的年俗之旅。

　　“正月里，正月正，正月十五闹花灯……”这首朗朗上口的民谣唱出了元宵节的喜庆和民俗。元宵节是中国的传统节日之一。元宵节主要有赏花灯、吃汤圆、猜灯谜、放烟花等一系列传统民俗活动。此外，群众在元宵节时还会举行游龙灯、舞狮子、踩高跷、划旱船、扭秧歌、耍社火等传统民俗表演。

　　2008年6月，元宵节选入第二批国家级非物质文化遗产。

　　打树花：火树银花不夜天

　　到蔚县的暖泉古镇，就不得不提打树花。打树花是张家口蔚县暖泉镇的地方传统民俗文化活动，至今已有500余年历史。

　　由于独特的地理位置，暖泉古镇自古就为临边用武之地。永乐十九年(1421年)，明成祖迁都北京后，其军事地位更加突出，由于冶炼兵器、农器具的需要，促成了暖泉镇发达的冶炼铸造业，打树花就是在这样的历史背景下形成的。

　　打树花按照分工分为“掌炉”和“掌勺”两部分，掌炉者负责冶炼、抬送铁水，掌勺者则负责打树花表演。表演的当天晌午，掌炉者都会进行“祭火炉”仪式，祈求国泰民安，同时也保佑打树花的汉子们能顺利进行打树花表演。

　　打树花第十三代传承人王德向记者介绍，打树花就是把生铁加温到1600摄氏度，融化成铁水，用木勺把铁水撒到城墙上，当炙热的铁水遇上冰冷的城墙，瞬间迸溅出万朵铁花，形成火树银花的壮观景象。因为形似铁树开花，故名打树花。

　　作为一项古老技艺，打树花已经成为河北“省级非物质文化遗产”,并成功入选国家级非物质文化遗产名录。据了解，打树花源于村里的祈福活动，农民希望来年风调雨顺，有一个好的收成。作为一项传统的民俗社火表演，对表演者有很高的要求。

　　“1600度的铁水，迸溅在身上最容易烫伤，必须做好保护措施。”王德告诉记者。“打树花”表演者在表演时身穿羊皮袄、头戴斗笠，用特制的木勺将高温融化后的铁水用力泼洒在坚硬的城墙上，铁水打在冰冷的城墙上，迸溅出璀璨的朵朵火花，串起来呈树冠状，随后瞬间消失在漆黑的夜色中。表演者会在火花消散之前，打出一轮新的火花，连续的火花形成金色的“花雨”，在寒冷的冬日给人们带来丝丝温暖。

　　王德从20多岁就开始打树花，如今已经打了30多年，他的胳膊、腿、肚子上的烫伤不可计数。王德说，“打树花目前仅有4位传人，等我岁数再大些，我儿子会把这项壮观的非遗表演项目传承下去。”

　　说话间，匠人们挥舞特制的木勺，滚烫铁水被高高扬起，撞击冰冷的城墙，火星四溅。发出耀眼的光芒，呈现出震撼的视觉效果，耀眼夺目，形成辉煌的“火树银花不夜天”景观。

　　曲长城背阁：在“阁”上长袖妙舞

　　阳原县曲长城背阁已有几百年历史，最早作为祈福的民俗舞蹈，经过几百年的传承和发展，现已成为阳原民间的一种独特的舞蹈形式。

　　2009年，“背阁”已被列入河北省非物质文化遗产。

　　背阁现在只有阳原县曲长城村还有这种表演形式。每年春节、元宵节都要进行表演，深受群众喜爱。

　　作为背阁的第十一代传人，龚学军22岁时开始背阁，一直背了40年，后因腰部难以承重而不再背阁。“光靠蛮力背阁会出事”，龚学军说，背阁除了需要很大的气力，同时也讲究方式方法。当小孩子被大人背起后，小孩的脚和大人的头在一个高度，以达到凌空而站的感觉，这时，小孩与大人成为一个整体，则重心向上，当小孩子和大人同时舞蹈起来，稍不注意就会因重心不稳而摔跤。所以，要绑的紧，扭得慢，动作稳。

　　龚学军介绍，背阁是由“父架女”演变而来的，至今已有700多年的历史。他说，在明朝初期，有钱人家正月十四闹花灯游街，贫苦百姓们挤着围观，这时就有父亲将孩子架在头上看花灯，小孩子脸上都冻成了红脸蛋，父亲架着小孩的越来越多，反而看花灯的人少了，都开始比谁家的小孩长得好，扭得好。随着时间的推移，父亲在正月十四架着女儿上街成了习俗，以至于慢慢发展成现在的背阁。

　　背阁共有12架，10架单背阁，2架双背阁，12架意为一年12个月，如果有闰月年，闰几月双架就排在第几位。没有闰月年，表演时双人架就排在最前。近年来表演时，一般有两个双架，都排在开头。

　　“阁”的意思就是高木架，高约2.5米，“我年轻的时候，阁都是用木头做的，很笨重，现在是由一根直径十公分的铁棍和几块木板组成，比原来的灵活不少，表演起来也更自如。”

　　演出的时候，由7至11岁小孩站在一块横板上，在胸前有一片约二十公分长的弧形铁片，正好与小孩前胸的弧度相吻合，再用一条粗布带把孩子的上身和腿与架子捆在一起，穿上粉红色宽大的上衣和绿色的长裙作为演出服，裙子的长度要遮盖住脚和脚下的踏板。最后把“阁”和上面的孩子一起绑在大人的背上，下面人的头部正好遮住后面露出的一节铁棍，所以从前面看孩子仿佛是凌空站在大人的头顶。演出时大人随着音乐的节奏做舞蹈动作，小孩也要随着大人进行扭动、表演。

　　背阁还有单、双之分，单背阁是一个大人背一个小孩，双背阁是一个大人背两个小孩，难度更大，因而更精彩。

　　“一套背阁加上孩子至少有八十斤左右，看着表演的时候我们挺潇洒，其实练的时候很辛苦。”龚学军说。

　　每到表演时，在“阁”上粉雕玉琢的小姑娘宛如在空中一般长袖舒展，长裙飘飘，在音乐的伴奏下不断舞动，犹如天女下凡，如仙似画。

　　二十世纪八十年代，阳原县文化馆派辅导干部在传统背阁基础上推陈出新，刻意出新的背阁《嫦娥奔月》，参加了张家口地区民间文艺汇演，并获优秀表演奖。

　　“现在，年龄最长的背搁人90多岁，年龄最小的背搁人24岁，而在他们头顶上的孩子们一天天长大，像父亲托起孩子一样。”龚学军说，背阁意义还在于希望这些幼小的孩子能站在老一辈的肩膀上，有个美好的童年，奔向更好的明天。

　　九曲黄河灯：曲折绵延“连环阵”

　　每逢春节，在怀来县安营堡村具有古老和神秘色彩的九曲黄河灯再次被点燃，在寒冷的夜晚为人们带来了历史的厚重和神秘，当地群众和来自各地的游客都赶来参加九曲黄河灯灯会，人们排成长龙在灯阵中前行，争相为来年祈福。

　　安营堡九曲黄河灯是省级非物质文化遗产，主要分布在怀来县东北部农村。九曲黄河灯是一个很大的连环灯阵，一般占地2亩，在打谷场上制作时，按照金木水火土五行排列，将木杆竖栽固定在灯场上，然后将高粱秆横向与木杆相连，木杆与高粱秆扎成曲折迂回的“九街十八巷”通道，最后在木杆上安装361盏灯，全部用红、黄、蓝色薄纸裱上灯罩，再加上3盏门灯和一盏天灯，共365个灯盏，暗含天上365位星宿，也代表人间一年365天。灯场中心立一盏巨灯，称“万年灯”，高两丈七尺，是整个灯阵的核心，相传抚摸它可以长寿。

　　拥有九曲黄河灯灯阵图谱的怀来县存瑞镇安营堡村村民范正忠介绍，整个摆成方阵，四角是代表春夏秋冬，按照一年的天数确定灯数，如果遇上闰年则增加相应的灯数。有进口和出口，走进去好象进了迷宫一样，转好几个圈就走出来了，大约是一华里，每个灯之间的距离是1.2米。

　　正月十四为“踩灯”，由民间高跷和秧歌队先行进阵，踩平路面并起引导作用。正月十五是灯会的高潮，游人在阵内来回游走，祈求来年多福多财，祛病延年。正月十六灯会结束前不再添加灯油，看哪种颜色的灯最后熄灭，即预示着来年种植什么作物能保丰收，即红色代表高粱，黄色代表谷物，绿色代表蔬菜。

　　“九曲黄河灯”其皆因灯阵曲折绵延如黄河之龙曲。在怀安胡家屯有数百年历史，九曲黄河灯因为占地广、费料多、又耽误工，曾一度“熄灭”数载，近年来逐渐恢复，成为当地元宵节的一道特色景观。每年的元宵节期间村民们早早在村前搭起如迷宫一般的“九曲黄河灯阵”，并在夜晚点亮365盏彩灯，宛若天上银河。

　　夜晚，精心布置的“九曲黄河灯阵”被点亮，传统的“九曲黄河灯”以棉花做捻、麻油和酒精点灯。在宛如迷宫一般的灯阵中，化着淡妆、手拿花灯的胡家屯村民扭起秧歌、踩起高跷，老人和孩子跟在后面，一边走一边赏花灯，有说有笑，其乐融融。

　　九曲黄河灯是古老黄河文化的一部分，它最早起源于山西省北部的河曲县。据史书记载：每年农历的七月十五，都要在黄河上放置365盏麻纸扎成的河灯，由德高望重的老船工主持仪式，大家十分庄重地把船划到黄河中央，把河灯一盏一盏地放到水面上，形成“水映河灯灯映水”的壮丽景观。“九曲黄河灯”最早是为了祈求幸福、丰收和安康的生活，后来演变为当地庆祝元宵节的一种娱乐项目。

　　2007年，“九曲黄河灯”被列入河北非物质文化遗产名录。(记者 郝莹玉)　　

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